ישראל / 1995

מתכון לפולחן ישראלי: מסע סוריאליסטי בכיכובו של אלון אבוטבול, בסרטו הראשון של בנטביץ׳ באורך מלא.

סיפור כמעט אמיתי על אדם כמעט נורמלי שכמעט הגיע לכוכב הכחול. הוא מגולל את סיפורו של מולי (אלון אבוטבול), שמתכונן לנסוע למזרח הרחוק. כשתרמילו נגנב מסעו מקבל תפנית, ומאותו הרגע הוא נסחף למסע סוריאליסטי הכולל ביקורים בלתי צפויים בשורה של אתרים ברחבי ישראל ומפגשים עם שלל טיפוסים משונים.

מחווה לענק הקולנוע הישראלי.

ארה״ב / 2024

טוב, נשברנו. זה חייב להיות בקולנוע יפו! סינת'יה אריבו ואריאנה גרנדה יחד האדירות ביצירת מופת מוזיקלית. Wicked.

הסיפור שקדם למעשיית הקוסם מארץ עוץ, מספר על שתי צעירות – אחת ירוקה, חכמה ואאוטסיידרית – אלפבה והשנייה זוהרת, פופולרית ושאפתנית – גלינדה. השתיים נפגשות באוניברסיטה ונוצר ביניהן קשר מפתיע. הן מגלות את הכוחות הפוליטיים, הקסומים והחברתיים שמעצבים את עוץ, והקונפליקט ביניהן מוליך אותן לדרכים שונות. אחת תהפוך לטובה, והשנייה תסומן כמכשפה הרעה.

וויקד הוא במקור מחזמר מצליח מברודווי (2003), המבוסס על רומן של גרגורי מגווייר, שמספר את הסיפור הקלאסי – הקוסם מארץ עוץ, מנקודת מבטה של המכשפה הרעה מהמערב.

ארה״ב / 2006

מי שלא מכיר/ה, להלן מתנה נוספת. מהאיש שהביא לנו את הקרינג׳ עוד לפני שידענו מה זה. מהקומדיות הגדולות של המאה ה- 21.

בוראט מגיע לארצות הברית לבוש בחליפה ומצלמה כדי לחקור מה הופך את אמריקה למספר אחת בעולם ולספר על כך לאומה הקזחסטנית מכורתו. התוצאה – מפגשים בלתי נשכחים, מצבים אבסורדיים, והרבה מאוד צחוק. אה, והוא גם נחוש למצוא את פמלה אנדרסון ולהציע לה נישואים.

מראה חריפה על דעות קדומות, גזענות ותמימות אמריקאית. מאחורי הצחוק מתגלה ביקורת נוקבת על החברה המערבית ועלינו כצופים. אפשר להגיד שבוראט נולד בנסיבות בהן אנדי קאופמן היה משתתף בסרט של קוסטריצה. מאין קומדייה דוקומנטרית, שבעיקר רגעי מבוכה שאין לדעת אם מבוימים או מאולתרים. סשה ברון כהן במלוא תפארתו מדגים לדור שלם איך נראה בידור טהור ויצירתי.

ישראל / 1987

English subs

חבורת צעירים מעבירה את סיום התיכון במחשבות על גיוס לצבא ותהיות קיומיות.

ארה״ב / 2020

תחילת השנה, בדיוק התקופה להשכיר קראוון ולחפש משמעות בדרכים. טוב, יש מי שיעשה את זה בשבילנו.

בעקבות קריסה כלכלית בעיירת מגוריה שבנבאדה, מחליטה פרן (פרנסס מקדורמנד) לארוז את חפציה, לעלות על קרוואן, ולצאת למסע נדודים ברחבי מערב ארה״ב, אל עבר מפגש עם החברה האמריקאית שמחוץ לאורח החיים הקונבנציונלי.

ביחס להפקות הוליוודיות גדולות, צוות ההפקה מנה כ – 36 אנשים שנדדו בעצמם וצילמו סצנות ורגעיים כדי ליצור אותנטיות וזרימה ול״נצל״ את המתרחש בתנאי הטבע מהמציאות עצמה.

זוכה 3 פרסי האוסקר 2021, הסרט הטוב ביותר, השחקנית הטובה ביותר, הבמאית הטובה ביותר.

ישראל / 1992

טרגדיה חברתית אפוקליפטית מונוכרומטית, סינמטית, אפלולית, מוזיקלית, סאטירית, מלודרמתית – ריאליסטית.

נשמע מוגזם? תראו ותגידו בעצמכןם.

במשך לילה אחד בבר תל אביבי בשם "ברבי", המהווה מיקרוקוסמוס של החברה הישראלית. אל הבר מגיעים דמויות שונות: חיילים, שוטרים, ערבים, אשכנזים, מזרחים, צעירים, מבוגרים, תיירים ואנשי שוליים. שכל אחד מהם מייצג מגזר אחר, ומתוך המפגש ביניהם עולה תמונה קודרת, לעיתים אלימה, של המציאות הישראלית.

אסי דיין בדרכו הקולנועית מזהיר אותנו מפני הידרדרות מוסרית ותרבותית.

ישראל / 2025 ֿ/ עברית, כתוביות בעברית ובאנגלית

זוכה פרס הבמאית והעריכה דוק אביב 2025

בגיל 30, אלה מקבלת מזוודה מסתורית עם קלטות ביתיות משנות ה-90, שנשמרו בסוד עד היום, מתוך חייה של אמה, הזמרת דפנה ארמוני.
זה קורה בזמן שאלה מסייעת לאמה לארוז ולעבור דירה – עוד מעבר מתוך שרשרת מעברים שנכפו עליה בשל מציאות כלכלית מורכבת.
באמצעות קלטות הווידאו מהעבר, אלה מגלה שמאחורי הדמות האייקונית של אמה מסתתר סיפור אישי וכואב. לראשונה, היא גם נחשפת לזהותו של אביה – דמות מסתורית שסביבה ריחפו שמועות לאורך כל חייה.
דיוקן משפחתי על שתי נשים שמתמזגות לאחת: האם שהייתה אגדה, והבת, יוצרת הסרט.
הסרט כולל קטעי ארכיון נדירים, שירים, קלטות ביתיות ושיחות מוקלטות.

ישראל / 2025

מכתב קולנועי של היוצר, תום שובל, לדויד קוניו, שנחטף ב-7 באוקטובר לעזה מקיבוץ ניר־עוז וטרם שב. דויד ואחיו התאום איתן שיחקו בתפקידים הראשיים בסרט הביכורים זוכה הפרסים של שובל, "הנוער". הסרט הציג את הקשר החזק והבלתי אמצעי בין שני אחים, ובמרכזו אף עמדה חטיפה. שובל חוזר לסרט ההוא, אל חומרי הגלם שלו, אל התיעוד מאחורי הקלעים שלא נערך, לאודישנים ולטסטים. הוא מרכיב אותם מחדש ליצירה דוקומנטרית ייחודית שהיא מכתב אישי אבל גם תמונה קרועה, רבת רבדים וכואבת, של המציאות החדשה בקיבוץ החרב בצל מלחמה, ועל חבריו, שרבים מהם נרצחו או נחטפו. זהו מסע ויזואלי צורב על מה שהיה ולא יהיה, על אחים תאומים שהמציאות הפרידה ביניהם באכזריות ועל הקשר הבלתי נתפס שבין המציאות לקולנוע, בין החיים לזיכרון.

צ׳ילה / 1973

מוקדש לקהל חובבות הקולנוע והשמאניזם שחושקות בטריפ פולחני

״הגנב״ – דמות חסרת שם המזכירה את דמותו של ישוֿ, שנקלע לעיר מושחתת ומלאת חטא. הוא פוגש באלכימאי (חודורובסקי עצמו), שמגייס אותו ועוד שבעה אנשים עשירים ומצליחים, שכל אחד מהם מייצג כוכב לכת במערכת השמש. יחד הם יוצאים למסע רוחני במטרה להגיע להר הקדוש, מקום משכנו של חכמי העולם, ולהשיג חיי נצח.

אלגוריה מטאפיזית, מלאה בדימויים סוריאליסטיים, סמלים דתיים ומחוות לאמנות, פוליטיקה ותרבות הפופ של שנות ה־70.

ארה״ב / 1991

למי שלא יצא הקיץ להיות בעיירה ציורית בצרפת, גם ככה היה גל חום. לעומתם, אצלנו יש מזגן. ומשקאות טובים לאור נרות כמו בטירה.

סוחר עני שמגיע לטירה קסומה. כשהוא קוטף ורד עבור בתו הצעירה והטובה – בל, מתגלה בעל הטירה, חיה מפלצתית, שדורש שאחד מבני המשפחה יבוא לחיות איתו כעונש. בל היפה מתנדבת. עם הזמן היא מגלה שמתחת למראה המאיים מסתתר לב טוב, ולבסוף אהבתה שוברת את הכישוף ומחזירה אותו לנסיך.

לא עוד סיפור אגדה, אלא ציון דרך היסטורי בקולנוע. זהו סרט האנימציה הראשון בהיסטוריה שהיה מועמד לאוסקר לסרט הטוב ביותר.
הוא זכה ב־שני פרסי אוסקר – לשיר המקורי ולפסקול של אלן מנקן והווארד אשמן והפך לאחד מסרטי האנימציה האהובים בכל הזמנים.

דרום קוריאה / 2004

ארה״ב / 2004

עדיף למחוק כאב או לחיות עם הזיכרון?

כאשר מערכת היחסים שלהם לא עובדת, זוג עובר הליך רפואי כדי למחוק אחד את השני מזיכרונותיהם לנצח.
מיש לגונדרי מיטיב בסצנות שמשלבות בין מציאות וחלום ונוגע בנקודות הכאב על קיום, זכרון,  אהבה - ומה שביניהם.  במשחק מופנם שטרם נראה מג׳ים קארי לפני כן , בשילוב כוחות עם קייט ווינסלט בדמות אימפולסיבית ומלאת אנרגיה נוצרה אחת מהיצירות האייקוניות של הקולנוע של שנות האלפיים המוקדמות.  

דרום קוריאה / 2004

יפן / 2006

אנימה פסיכו פילסופי, שהיא בעצם חלום, על חלומות.

דמיינו מכשיר שמאפשר לכם להיכנס ישר לתוך החלומות לראות אותם, לחוות אותם, ואפילו לשנות אותם. זה בדיוק מה שעושה ה – DC Mini.
אבל כשמישהו גונב את ההמצאה הזו, הגבול בין חלום למציאות מתחיל להתפרק, והכול הופך למסע צבעוני, מטורף ומלא דמיון.

כאן נכנסת לתמונה פפריקה – גרסת החלום של ד"ר צ'יבה – גיבורה שובבה, חכמה וקסומה, שיוצאת לעצור את הכאוס.

סאטושי קון, הבמאי, השתמש באנימציה כדי ליצור רצפים ויזואליים שאין להם גבולות. דימויים זורמים, קפיצות בין עולמות, והמסה מוחלטת של המציאות. משהו שאי אפשר היה לעשות בלייב אקשן.

יפן / 2006

אנימה פסיכו פילסופי, שהיא בעצם חלום, על חלומות.

דמיינו מכשיר שמאפשר לכם להיכנס ישר לתוך החלומות לראות אותם, לחוות אותם, ואפילו לשנות אותם. זה בדיוק מה שעושה ה – DC Mini.
אבל כשמישהו גונב את ההמצאה הזו, הגבול בין חלום למציאות מתחיל להתפרק, והכול הופך למסע צבעוני, מטורף ומלא דמיון.

כאן נכנסת לתמונה פפריקה – גרסת החלום של ד"ר צ'יבה – גיבורה שובבה, חכמה וקסומה, שיוצאת לעצור את הכאוס.

סאטושי קון, הבמאי, השתמש באנימציה כדי ליצור רצפים ויזואליים שאין להם גבולות. דימויים זורמים, קפיצות בין עולמות, והמסה מוחלטת של המציאות. משהו שאי אפשר היה לעשות בלייב אקשן.

צרפת / 1970

עיבו פנטסטי צבעוני, אבסורדי וגרנדיוזי לאגדה של שארל פרו. לא להאמין שנעשה בשנת 70.

דמינו את הנסיכה הקסומה בטריפ הזיות מורבידי.

העלילה מספרת על נסיכה (קתרין דנב) שנאלצת לברוח מהממלכה לאחר שאביה המלך, בעקבות הבטחה שנתן לאשתו המתה, מבקש לשאת אותה לאישה. כדי להסתתר היא לובשת עור של חמור פלאי המעניק לה מחסה. בחייה בגלות היא מגלה את עצמה מחדש, וכמובן מוצאת גם אהבה.

ז’אק דמי הופך את הסיפור האפל למעין מחזמר פנטסטי, מלא צבעים, תלבושות סוריאליסטיות ומוזיקה של מישל לגרן. הסרט הפך לקלאסיקה צרפתית אהובה, שמאז שנות ה 70 נחשב ליצירה יוצאת דופן בז’אנר האגדה הקולנועית.

ישראל / 2025

ליבי, אישה מסתורית, פרועה, חסרת גיל, עכבות והיסטוריה, לוקחת אותנו איתה למסע בלתי צפוי. ליבי מחפשת נואשות אחר עזרא, האפוטרופוס החוקי שלה, שניתק קשר ונעלם. עם מספר פרטים עמומים על מקום הימצאו האפשרי, ליבי פוצחת באודיסאה מפתיעה ואינטנסיבית שפותחת בפנינו את תודעתה הייחודית.

דנמרק / 1996

לא לבעלי לב חלש – הארד קור דני עם החלוץ הראשי של ׳דוגמה 95׳. בהמשך הסבר קצר.

העלילה ממקמת אותנו במסיבת יום הולדת 60 של אב המשפחה. בני המשפחה הנוכחים באירוע, לא חוסכים את את מה שעל ליבם בפניו; השלדים יוצאים מן הארון ואמת קשה וכואבת מתגלה.

סרט רגיש ועז טעם, שאינו מוותר על אובייקטיביות של הסיפור ואסתטיקה עד הפרטים הקטנים ביותר.

הדוגמה היא זרם קולנועי שהתפתח בדמרק של שנות ה-90 בהובלת שני במאים, תומאס וינטרברג ולארס פון טרייר. המאפיינים של סרטים אלו החלו את המגמה שבעיקרה – דלות האמצעים ושימוש ״נקי״ בתאורה, תפאורה, שחקנים..כדי לטהר את הקולנוע מהשפעות מסחריות וטכניות עודפות ובכדי ליצור בצורה אותנטית ביותר, על גבול הדוקו. מה שהפך ברבות הימים לסגנון העשייה הקולנועית הדומיננטית של זמננו.

ישראל / 1972

אמנם אנחנו טיפלה אחרי שיאו של הקיץ אבל עוד אפשר להתרפק. יותר מזה, מציצים הוא פולחן קולנועי על רגע אחד בזמן, אי אז, קיץ 72' בתל אביב, כששניים מנפילי התרבות הישראלית הובילו את התרבות.

את הצמד גוטה ואלי אי־אפשר היה לעצור.
גוטה (אורי זוהר), רווק מזדקן החי בצריף על חוף מציצים ומשמש כמציל, ואלי (אריק איינשטיין), זמר הנודד בין מועדונים קטנים עם להקתו.

יחד הם נסחפים למסע של דרדור הדדית 24 שעות רצופות שמזקקות את חייהם באותם ימים; חוף הים, מציצים, נשים, מערכות יחסים וחברות שמנסה לשרוד מול העולם באותו הקיץ של שנת 72׳.

שמעו בקולנו והביאו את חבריכםן דוברי הלועזית לצפות בפולחן ישראלי. הם יעופו.

ארה״ב / 2015

רווקות ורווקים, בואו להשתדך בקולנוע יפו ואנחנו מבטיחים שלא נהפוך אתכם לחיות! (בסרט הזה דווקא כן).
בעולם דיסטופי שבו רווקות אסורה, אנשים נשלחים למלון עם 45 ימים למצוא זוגיות – אחרת יהפכו לחיה. דיוויד בוחר להפוך ללובסטר אם ייכשל. אחרי ניסיונות כושלים הוא בורח ליער, שם חיים מורדים שאוסרים קשרים רומנטיים, אך דווקא שם הוא מתאהב באישה.

האסתטיקה המוקפדת, השקט עוכר השלווה והיופי המטאפורי-פיוטי שמתגולל בסיפוריו, הם אלה שהופכים את לנטימוס היווני לאחד מגדולי הדור. בשנים האחרונות סרטיו הופכים לשיחת היום, הקהל והמבקרים מכל העולם מהללים, וגם אנחנו.
מהתפקידים הבולטים ברנסנס הקולנועי של קולין פארל שהחל לעשות תפקידי אופי מגוונים בסרטי איכות.

ישראל / 1967

חוזרים להיות סטודנטים? עכשיו קבלו ילד.  בדיוק כך קרה לאלי, סטודנט למתמטיקה באוניברסיטה העברית בירושלים.

אלי מקבל לידיו לטיפול את בנה הקטן של מיקה, אהבת נעוריו (שבגדה בו ובחרה באחר). שלושת הימים שבהם הוא משגיח על הילד חושפים את חוסר היציבות הרגשית שלו, חיי הסטודנטים הדלים, תחושת הניכור העירונית ואת הכאב על אהבה מוחמצת. הקשר של אלי עם הילד נע בין חיבה לרגעי אכזריות, ומציג דיוקן מורכב של אדם תלוש שמתקשה למצוא שייכות ומשמעות.

עם השפעות מהקולנוע האירופאי של אותה תקופה (בעיקר הצרפתי), עם אווירה פיוטית, צילום בשחור לבן ושפה קולנועית מודרניסטית. זהו אחד הסרטים הראשונים בישראל שעסקו בניכור עירוני, באהבה אבודה ובמבט ביקורתי על החברה הישראלית הצעירה. אורי זוהר נחשב כאן לא רק ליוצר בידורי, אלא לאמן קולנוע ייחודי בעל קול אישי.

תפקיד שזיכה את עודד קוטלר בפרס השחקן הראשי בפסטיבל קאן 1967.